Es gibt berühmte Saxophonisten die sich durch schöne Melodien, Klangqualität und Originalität beim Komponieren auszeichnen. Das Saxophon (oder Saxophon) wurde 1840 von Adolphe Sax erfunden. Obwohl es für Jazz charakteristisch ist, wurde es ursprünglich als Militärkapelle und Orchesterinstrument konzipiert.
Adolphe Sax war ein belgischer Instrumentenbauer, Flötist und Klarinettist, der in Paris arbeitete. Er baute Anfang der 1840er Jahre Saxophone in verschiedenen Größen, hatte aber erst am 28. Juni 1846 ein Patent für das Instrument..
Mit einem sehr charakteristischen Klang wurde das Saxophon erfunden, um einen schweren, energiereichen Klang zu erzeugen. Sax produzierte damit ein sehr kraftvolles Blasinstrument und gab Komponisten und Instrumentalisten einen neuen Musikapparat, um die Klangfülle der Popmusik zu erweitern..
Das Instrument wurde 1841 bei einer Ausstellung in Brüssel offiziell der Öffentlichkeit vorgestellt. In den frühen 1840er Jahren gab Sax auch privaten Auftritten für Pariser Musiker..
Sax wollte ein völlig neues Instrument erfinden, um Bands und Orchestern einen Bass-Sound zu bieten, der die Abschnitte ergänzt (Tuben tauchten um diese Zeit mit einem ähnlichen Zweck auf)..
Anfangs hielten sich die meisten Komponisten vom Saxophon fern, weil sie das Instrument nicht verstanden. Nach einer Weile wurde das Saxophon zu einer wichtigen Stimme in Orchesterwerken..
Sein Ruhm ist jedoch vor allem der populären Musik des 20. Jahrhunderts und insbesondere dem Jazz zu verdanken. Das Instrument wurde zu einem wichtigen Bestandteil sowohl von Big Bands als auch von kleinen Ensembles..
In gewisser Weise war es die Saxophon-Sektion, die den Big Bands ihren unverwechselbaren Sound verlieh. Zu den frühen Big Band-Saxophonisten gehörten Jimmy Dorsey, Charlie Barnet und Johnny Hodges vom Duke Ellington Orchestra..
Aber schauen wir uns nacheinander die berühmtesten Saxophonisten der Geschichte an und lernen mit ihnen etwas mehr über dieses faszinierende Instrument..
Die große Saxophonistin Ornette Coleman (eine herausragende Stellung auf dieser Liste) beschrieb Sanders einmal als "das beste Tenorsaxophon der Welt". Es entstand Mitte der 1960er Jahre aus John Coltranes Gruppen.
Dieser exquisite Instrumentalist ist bekannt für seine harmonischen und multiphonischen Techniken und für seine Rolle bei der Entwicklung des Free Jazz..
Der Komponist, Arrangeur, Produzent, Saxophonist und Multiinstrumentalist widmete sich so unterschiedlichen Genres wie Jazz, Rock, Hardcore, Klassik, Surf, Metal, Klezmer, Soundtrack, Ambient und improvisierter Musik..
Er hat auch verschiedene Stile in seine avantgardistischen Kompositionen aufgenommen. Für viele ist er einer der wichtigsten Komponisten des 20. Jahrhunderts.
Zorn ist vielleicht am bekanntesten für sein Album Das große Gundown, der zurückkehrt, um an den Kompositionen von Ennio Morricone zu arbeiten.
Am bekanntesten für ihre jahrzehntelange Zusammenarbeit mit Thelonious Monk, arbeitete Rouse auch mit Dizzy Gillespie, Billy Eckstine und Duke Ellington zusammen und nahm einige Soloalben auf. Sein großartiger Ton und die fließenden, aber starken Linien machten den Klang sofort erkennbar..
Er war Jazzsaxophonist sowie Flötist und Klarinettist. Tatsächlich war er einer der ersten Klarinettensolisten im Jazz. Darüber hinaus erweiterte er den Wortschatz und die Grenzen des Altsaxophons und gehörte zu den wichtigsten Jazzflöten-Solisten..
Sein Improvisationsstil zeichnete sich durch die Verwendung großer Intervalle sowie durch die Verwendung einer Reihe von Techniken aus, um die menschlichen und tierischen Effekte zu reproduzieren, die seine Instrumente fast buchstäblich zum Sprechen brachten..
Obwohl Dolphys Werk manchmal als Free Jazz klassifiziert wird, wurzelten seine Kompositionen und Soli oft in der konventionellen Klangharmonie von Bebop- und Melodielinien, die auf die Einflüsse der modernen klassischen Komponisten Béla Bartók und Igor Strawinsky hinweisen..
Er war ein Jazzsaxophonist, der als wichtiges Mitglied der Avantgarde-Jazzszene der 1960er Jahre bekannt war. Er spielte neben Musikern wie John Coltrane, Archie Shepp und John Tchicai..
Mitchell ist ein Saxophonist, der für seine makellose Technik bekannt ist. Fachleute definieren ihn als Schlüsselfigur im Avantgarde-Jazz.
Neben seiner eigenen Arbeit als Bandleader ist Mitchell als Mitbegründer des Chicago Art Ensemble und der Association for Advancement of Creativity Musicians bekannt..
Hawkins war ein grundlegender Musiker bei der Entwicklung des Saxophons im Jazz. Tatsächlich war er einer der ersten prominenten Jazzmusiker auf seinem Instrument..
Vor Hawkins können wir also sagen, dass das Saxophon im Jazz nicht existierte. Und obwohl Hawkins stark mit Swing und Big Bands verbunden ist, spielte er in den 1940er Jahren eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung von Bebop..
Der große Saxophonist Lester Young (Abbildung erscheint später auf dieser Liste) sagte über Hawkins: "Für mich war Coleman Hawkins der Präsident.".
Aber dies waren nicht die letzten Auszeichnungen, die er erhielt. Kein anderer als Miles Davis sagte: "Als ich Hawk hörte, lernte ich Balladen zu spielen.".
Anderson war in den 1960er Jahren eine zentrale Figur für Musiker wegen seines Ausdrucks und seiner Kreativität. Seine Musik wurzelte in Swing- und Hard-Bop-Redewendungen, enthielt aber auch Innovationen aus dem Free Jazz..
Shorter ist ein amerikanischer Saxophonist, dessen Kompositionen zu Jazzstandards geworden sind. Seine Produktion hat weltweite Anerkennung gefunden, darunter 10 Grammy Awards..
Er erhielt auch Anerkennung für seine Beherrschung des Sopransaxophons, das 1970 als jährlicher Down Beat-Umfragesieger auf diesem Instrument eine lange Regierungszeit begann. Er gewann 10 Jahre in Folge die höchsten Kritiker und 18 Jahre lang die Leser die, die Shorter gegründet hat.
Die New York Times hat Shorter als "wahrscheinlich den größten lebenden Komponisten im Jazz und einen Anwärter auf den größten Improvisator der Geschichte" beschrieben..
David S. Ware war wohl der wichtigste Tenorsaxophonist der neunziger Jahre, basierend auf Bewertungen von Kritikern und den Meinungen seiner Kollegen..
Obwohl er in den 1970er Jahren in der Jazzszene anfing, wurde er erst berühmt, als er sein eigenes Quartett gründete. Hervorzuheben ist der massive Klang und die völlig disziplinierte Beherrschung von Phrasierung und Harmonik..
Er war ein Jazzsaxophonist mit einer Karriere von mehr als 40 Jahren. Er spielte mit mehreren der besten Jazzmusiker seiner Zeit und nahm für führende Jazzlabels auf, darunter Blue Note..
Gordon war ein brillanter Saxophonist und einer der ersten, der das Instrument an die Bebop-Musiksprache von Charlie Parker, Dizzy Gillespie und Bud Powell, drei Genies des Genres, anpasste..
Gordons Sound ist als "groß" und geräumig charakterisiert und er hatte die Tendenz, hinter dem Beat zu spielen..
Er war berühmt dafür, humorvolle musikalische Zitate in seine Soli einzuführen. Einer seiner Haupteinflüsse war Lester Young. Gordon wiederum war ein früher Einfluss auf John Coltrane und Sonny Rollins.
Nach einer frühen Erfahrung in R & B und Bebop begann Ayler, seine Musik in der Free-Jazz-Ära der 1960er-Jahre aufzunehmen. Kritiker argumentieren jedoch, dass sie nicht dem allgemein akzeptierten kritischen Verständnis von Free-Jazz entspricht..
Tatsächlich ist Aylers Stil schwer zu kategorisieren und löste bei Kritikern und Fans gleichermaßen unglaublich starke und unterschiedliche Reaktionen aus. Seine Innovationen haben mehrere spätere Jazzmusiker inspiriert.
Rivers war ein amerikanischer Jazzmusiker und Komponist, der Sopran und Tenorsaxophon sowie Bassklarinette, Flöte, Mundharmonika und Klavier spielte..
Ab den frühen 1950er Jahren beschäftigte er sich mit Jazz, obwohl er Mitte der 1960er Jahre mit der Ausweitung des Free Jazz größere Aufmerksamkeit erlangte..
Rivers beherrschte Musiktheorie, Orchestrierung und Komposition sehr gut und war ein einflussreicher und bekannter Künstler in der Jazzmusik..
Braxton ist heute einer der größten amerikanischen Musiker. Er nahm mehr als 100 Alben auf und spielt Saxophon in allen seinen Versionen: Sopran, Mezzosopran, Bariton, Bass, Klarinetten und Klavier, unter anderem..
Braxtons Karriere begann jedoch weit entfernt von Noten. Er studierte Philosophie an der Roosevelt University und lehrte in den 1980er Jahren am Mills College..
Dann näherte er sich den Dauben, er war von den 90er Jahren bis zu seiner Pensionierung Ende 2013 Musikprofessor an der Wesleyan University in Middletown, Connecticut (USA).
Er unterrichtete Musikkomposition und Musikgeschichte mit besonderem Schwerpunkt auf der Avantgarde.
Der Saxophonist, eine gigantische Figur in der europäischen Musik, ist auf verschiedenen Aufnahmen aufgrund seines unverwechselbaren Timbres leicht zu erkennen. Er ist einer der wichtigsten Free-Jazz-Musiker in Europa.
Coleman war ein Saxophon-Monster und einer der führenden Innovatoren der Free-Jazz-Bewegung der 1960er Jahre, ein Begriff, den er 1961 mit dem Namen eines Albums prägte..
1994 erhielt er ein MacArthur-Stipendium. Sein Album Sound Grammar erhielt 2007 den Pulitzer-Preis für Musik. Er starb im Jahr 2015 und seine Beerdigung dauerte mehr als drei Stunden (etwas übertrieben in einer Kultur, in der die Zeremonien kurze Momente des Abschieds sind)..
Was soll man über dieses absolute Genie sagen? Parker war ein enorm einflussreicher Jazzsolist und eine führende Figur in der Entwicklung von Bebop, einer Form des Jazz, die sich durch schnelle Rhythmen, tugendhafte Technik und fortschrittliche Harmonien auszeichnet..
Der große Charlie war ein Virtuose, der die Art, Saxophon zu spielen, veränderte. Blitzschnell, virtuos und originell führte es bahnbrechende harmonische Ideen ein, einschließlich neuer veränderter Akkordvarianten und Akkordersetzungen..
Sein Klang war sauber und süß sowie dunkel und durchdringend. Darüber hinaus war Parker eine Ikone der Gegenkultur und später der Beat-Generation, die den Jazzmusiker als kompromisslosen und intellektuellen Künstler verkörperte..
Maestro Coltrane war ein Jazzsaxophonist und Komponist, der an Bebop- und Hardbop-Redewendungen arbeitete..
Er war Pionier bei der Verwendung von Modi im Jazz und beeinflusste später die Avantgarde des Free Jazz. Während seiner Karriere leitete er mindestens fünfzig Aufnahmesessions und trat als Mitwirkender auf vielen Alben anderer Musiker auf, darunter der Trompeter Miles Davis und der Pianist Thelonious Monk..
Im Laufe seiner Karriere nahmen Coltrane und seine Musik eine zunehmend spirituelle Dimension an..
Coltrane hat unzählige Musiker beeinflusst und ist nach wie vor einer der bedeutendsten Saxophonisten in der Musikgeschichte. Er erhielt viele posthume Preise und Auszeichnungen, darunter die Heiligsprechung durch die afrikanisch-orthodoxe Kirche als St. John William Coltrane und einen speziellen Pulitzer-Preis im Jahr 2007..
An einem privilegierten Ort haben wir einen Saxophonisten, der 2017 86 Jahre alt ist, obwohl er seit 2012 nicht mehr live gespielt hat. Er mag die Bandbreite anderer Kollegen nicht genießen, aber sein Einfluss und sein Erbe sind unübertroffen.
Rollins ist weithin als einer der wichtigsten und einflussreichsten Jazzmusiker der Geschichte anerkannt. Seine Karriere erstreckt sich über sieben Jahrzehnte. In dieser Zeit hat er mindestens sechzig Alben als Leader aufgenommen..
Mehrere seiner Kompositionen, darunter „St. Thomas “,„ Oleo “,„ Doxy “,„ Pent-Up House “und„ Airegin “sind heute Jazzstandards.
Lester Young war ein amerikanischer Jazzmusiker, Tenorsaxophonist und Klarinettist. Von Billie Holiday Pres oder Prez genannt, ist er eine der wichtigsten Figuren in der Jazzgeschichte..
Er war ein amerikanischer Jazzmusiker, Tenorsaxophonist. Zusammen mit Coleman Hawkins und Lester Young gilt er als einer der "großen drei" Swing-Tenorsaxophonisten..
Grover Washington Jr. (12. Dezember 1943 - 17. Dezember 1999) war ein Jazz-Funk- und Soul-Jazz-Saxophonist.1 Neben Musikern wie George Benson, David Sanborn, Chuck Mangione und Herb Alpert gilt er als einer der Gründer von Smooth Jazz.
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