Dalí und Gala Eine Liebe, die dem Wahnsinn nahe ist

Seltsamerweise hatte Salvador Dalí (wie Van Gogh) einen älteren Bruder nach ihm benannt.

Sein Bruder, der im Alter von zwei Jahren starb, prägte das Leben des Künstlers so sehr, dass er unter einer Persönlichkeitskrise litt und glaubte, er sei die Reinkarnation seines toten Bruders (eine Idee, die seine Eltern gepflegt hatten)..

Dalí macht wie Van Gogh eine Metamorphose durch, um sich davon zu befreien selbst auferlegter Entwurf, um den Platz seines toten Bruders einzunehmen in der Vorstellung seiner Eltern. Er wird der exzentrische Künstler, den wir alle kennen.

Als Dalí 16 Jahre alt war, seine Mutter starb an Krebs. Nach seinem Tod der Vater des Malers heiratete die Schwester seiner verstorbenen Frau. Unnötig zu erwähnen, dass Dalí diesen Link nie akzeptiert hat.

In seiner Jugend machte Dalí auf sich aufmerksam schrullige Persönlichkeit. Er teilte die Residenz mit Charakteren wie Federico García Lorca und Luis Buñuel.

Im Jahr 1926 wurde Dalí aus dem vertrieben Königliche Akademie der bildenden Künste von San Fernando. Der Grund dafür war, dass er behauptete, es sei niemand da, der ihn beurteilen könne. Wie wir beobachten können. Der Maler neigte zu Narzissmus und Größenwahn.

Zu dieser Zeit ließ Dalí einen auffälligen Schnurrbart wachsen, der den großen Maler Diego Velázquez imitierte und für den Rest seiner Tage sein persönliches Markenzeichen werden sollte..

Dalí und die paranoisch-kritische Methode

Dalí nahm in jenen Jahren den Surrealismus an und schuf den paranoid-kritische Methode. Der Maler argumentierte, dass Paranoia es uns ermöglicht, Verbindungen zwischen Objekten wahrzunehmen, die rational nicht gefunden werden können.

Diese paranoid-kritische Methode half beim Zugang zum Unbewussten und trug zur Sublimation bei. Diese von Dalí ausgearbeitete Technik war stark von der Arbeit von Sigmund Freud beeinflusst worden.

Dalí hat diese Methode nach dem Lesen erstellt Freuds Traumdeutung. Seine Besessenheit vom Doppel, mit versteckter Wiederholung, veranlasste ihn, diese Methode zu entwickeln.

Diese Besessenheit mit den beiden Ebenen: den Lebenden und den Toten, den Realen und den Imaginären, wurde von der Suche nach angetrieben Holen Sie sich Ihre eigene Identität. Es kann in seinen Hauptwerken beobachtet werden.

Dalí war ein überbeschützter Sohn, der mit einer großen emotionalen Belastung lebte, als er seinen toten Bruder ersetzen musste. Er war ein Kind voller Launen, bis zu dem Punkt, an verschiedenen Orten Kot zu machen, um Aufmerksamkeit zu erregen, und er erhielt nie eine Korrektur für dieses Verhalten.

Er fühlte das Zentrum des Universums und sublimierte all diese Qualen und Aggressionen, die ihn durch die Schaffung seiner großartigen Werke dazu veranlassten, nicht das Objekt der Begierde seiner Eltern zu sein.

Dalí und Gala

1929 verliebte sich Dalí in eine russische Frau, die er Gala nannte. Er war 11 Jahre älter als er und würde seine inspirierende Muse und einzige Frau werden. Gala war die erste, die ihr Talent erkannte und den Reichtum schätzte, den Talent hervorbringen konnte..

1932 ließ sich Gala vom Dichter Paul Éluard scheiden und zwei Jahre später heiratete sie Dalí. Gala hatte mehrere außereheliche Angelegenheiten was Dalí nie ablehnte. Anscheinend sah Dalí gern zu und Gala sah gern zu.

Einerseits missbrauchte er die Voyeurismus und Masturbation Andererseits schien Gala in seinem Leben die Leihmutter seiner überfürsorglichen Mutter zu sein, die er liebte und zutiefst bewunderte..

Sein Vater missbilligte seine Verbindung zu surrealistischen Künstlern und seine Romanze mit Gala, die älter als er und verheiratet war, genau wie Salvador Dalí die Ehe seines Vaters mit seiner Tante missbilligt hatte.

Sein Vater Am Ende enterbte er ihn und Dalí heiratete 1934 Gala.

Anfangs lehnte Gala Dalí ab, weil sie behauptete, Salvador sehe aus wie eine Tangotänzerin. Nachdem er jedoch seine Bilder gesehen hatte, änderte er seine Meinung..

Dalí war so besessen von Gala Um sie zu erobern, ging er mit einer roten Geranie hinter seinem Ohr vor sie. Sie trug ein Parfüm, gemischt mit Ziegenmist und einer Perlenkette. Er rasierte seine Achseln, bis sie bluteten und unter hysterischen Lachanfällen litten.

Am auffälligsten waren seine sexuellen Neigungen. Aus diesem Grund fragten ihn Journalisten, die von Dalís Persönlichkeit gehemmt wurden, normalerweise nicht nach seinen sexuellen Beziehungen.

Die Liebe ging so weit, dass er in den 1930er Jahren begann, seine Bilder als Gala-Dalí zu signieren. Dieses Paar zeigte jedoch eine gegenseitige Abhängigkeit ohne sexuelle Loyalität.

Ihre engen Freunde beschrieben Gala als nymphoman während Dalí es verabscheute, berührt zu werden und homosexuelle Neigungen zu haben. Trotzdem arbeiteten die beiden gut zusammen. Trotz ihrer offensichtlichen Unterschiede waren sich die beiden ziemlich ähnlich..

Beide waren Exhibitionisten, ehrgeizig, originell und hatten in ihrer Kindheit ein Trauma erlitten. Außerdem hatten beide eine großartige Nase, um zu wissen, wo das Geschäft war ...

Dalí, der große Masturbator, glaubte lange Zeit, er sei impotent und entwickelte eine Besessenheit mit ihm. Ihm zufolge diente Masturbation als Inspiration.

Aufgrund der äußerst konservativen Erziehung, die er zu Hause erhalten hatte, hatte Dalí Schwierigkeiten, sich das vorzustellen sexuelle Handlung als etwas völlig Natürliches.

Außerdem hatte ihm sein Vater als Kind Bilder von schrecklichen sexuell übertragbaren Krankheiten gezeigt. Anscheinend, Dalí kam, um Gala als Jungfrau zu heiraten, während sie eine große sexuelle Erfahrung hatte.

Gala war alles für Dalí, seine Muse, sein Model, seinen Freund, Partner, Liebhaber, seine Frau und sogar seine Leihmutter. Gerüchten zufolge existierten Dalí und seine Schwester Ana María, bevor Gala in seinem Leben auftauchte etwas mehr als eine Geschwister-Zuneigung.

Ana María und Dalís engste Freunde beschuldigen Gala, der Schuldige einer solchen Veränderung in Dalí zu sein das verursachte die Entfremdung dieses von seinen Lieben und sogar von sich selbst. Seine neuen Freunde erkannten nicht, dass Dalí unter diesem fesselnden Charisma kurz davor stand, seine geistige Gesundheit zu verlieren.

1931 malte Dalí sein berühmtestes Werk "Die Beständigkeit der Erinnerung". Diese Arbeit ist auch bekannt als die weichen Uhren im surrealistischen Stil. Heute wird es im Museum of Modern Art in New York aufbewahrt.

Uhren werden wie Erinnerungen mit der Zeit weicher. Diese Uhren markieren sechs Uhr, was als Stunde des Surrealismus gilt.. 

Einige glauben, dass weiche Uhren eine sind Symbolik diktiert von Ihrem Unbewussten der Relativität von Raum und Zeit. Die Erinnerung bleibt trotz einer Zeit bestehen, die verschwindet und wie eine Ewigkeit wieder auftaucht.

Offensichtlich, Der Lauf der Zeit, Unsterblichkeit und Doppelgänger waren Ideen, die den Maler besessen hatten. 1934 sorgte dieses Gemälde in New York für Aufsehen, wo es noch heute zu finden ist. Dalí erwartete so viele Interpretationen des Gemäldes, wie die Leute sehen würden.

Im Jahr 1936 erlitt Dalí eine Unfall, als er in London war einen Vortrag in einem Taucheranzug halten. Anscheinend begann er an seinem Helm zu ersticken, so dass sie ihm helfen mussten. Schließlich sagte er, er wolle beweisen, dass er wirklich in den menschlichen Geist eingetaucht sei..

Nach mehreren Versuchen im Juli 1938 Dalí lernte Freud kennen in London, wo er im Exil war. Sie sprachen wenig, beobachteten sich aber viel.

Es scheint, dass Dalí sich bemüht hat, ihn zu beeindrucken, aber Freud hat den Hinweis nicht verstanden. Am Ende des Treffens, als er sich verabschiedete, sagte er: „Ich habe noch nie einen so perfekten Prototyp des Spanischen getroffen. Was für ein Fanatiker! "

Es sei darauf hingewiesen, dass Freud kürzlich mit seinen Kindern (einschließlich Anna Freud) nach London ins Exil gegangen war und schwer krank war.

Die Beziehung zwischen Dalí und Gala beginnt sich zu verschlechtern

In den 1960er Jahren begann die Beziehung zwischen Salvador Dalí und Gala Anzeichen eines Bruchs zu zeigen.

Gala begann sich von Dalí zu entfernen und mit Liebhabern abzuhängen, die viel jünger waren als sie. Paradoxerweise waren Dalí und Gala unteilbar. Zwei Persönlichkeiten, die sich ergänzten, aber ohne die Anwesenheit des anderen nicht existieren konnten. Es könnte fast als toxische Beziehung definiert werden.

1980 beschädigte ein Pillencocktail sein Nervensystem und behinderte ihn eindeutig, weiter zu kreieren. Zu diesem Zeitpunkt litt er auch unter Zittern der Parkinson-Fortschritt während Gala Anzeichen von zeigte Altersdemenz.

1982 starb seine Frau und er versuchte sich sterben zu lassen. Zwei Jahre später, 1984, brach in seinem Zimmer ein Feuer aus, das ein weiterer Selbstmordversuch gewesen sein könnte. 1989 starb er an kardiorespiratorisches Versagen mit 84 Jahren.

Salvador Dalí ist zu einem doppelten und widersprüchlichen Charakter geworden, der von einigen geliebt und von so vielen anderen gehasst wird.

Die Medien Dalí, die er selbst aufgebaut hat, sind nichts anderes als das, eine Figur, die geschaffen wurde, um seine wahre Identität zu verbergen, die am Tag seiner Geburt mit dem Gewicht beginnt, den Platz seines toten Bruders einzunehmen.

Wie im Mythos der Zwillinge Castor und Pollux mit dem Tod seines Bruders hat der Maler Salvador Dalí seine Unsterblichkeit erlangt ...