Das Literarische Romantik Es ist die Zeit der literarischen Produktion, die zwischen dem Ende des 18. Jahrhunderts und der Mitte des 19. Jahrhunderts in verschiedenen Teilen Europas durchgeführt wurde. Diese literarische Manifestation unterlag Ästhetizismen, die den kosmopolitischen und extremistischen Ansätzen der französischen Aufklärung völlig entgegengesetzt waren..
Dieser literarische Ausdruck ist der wichtigste Zweig der riesigen ganzheitlichen Bewegung (Romantik), von der er seinen Namen hat. Die Autoren, die ihren Formen folgten, versuchten, dem durch die industrielle Revolution hervorgerufenen Kapitalismus entgegenzuwirken, der zu dieser Zeit von den Galliern entwickelt und in ganz Europa verbreitet wurde..
Die Literatur der Romantik schlug vor, das Wesen der Dinge zu retten. Die Arbeit des Schriftstellers bestand darin, die Menschen durch Briefe der Transzendenz näher zu bringen. Formalismus und Intellektualismus wurden als Hindernisse im kreativen Prozess angesehen.
Entgegen der landläufigen Meinung bezieht sich der Begriff "Romantik" nicht auf "Liebe", wie er gegenwärtig wahrgenommen wird. Im 17. Jahrhundert war das "Romantische" alles, was die Melancholie beschrieb, die die Natur hervorruft, das Wilde und alles, was damit zusammenhängt.
Zu dieser Zeit wurde das Wort "romantisch" synonym mit dem Unwahrscheinlichen, Unglaublichen und Fantastischen assoziiert. Im Gegensatz dazu war dieses Adjektiv durch Antonymie ein Antagonismus des griechisch-lateinischen und des klassischen, wie der mittelalterlichen Literatur..
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Der Hauptursprung dieses Stroms liegt in Deutschland. Die sogenannte "deutsche Romantik" war in ihrer Entstehung eine aufgelöste Bewegung, die sich allmählich verdichtete, bis eine größere Hegemonie des Denkens und des Umfangs erreicht wurde..
Seine Konzeption wurde deutlich von zwei Strömungen beeinflusst, eine religiöser Natur namens "Pietismus", die Mitte des 18. Jahrhunderts in Deutschland viel Spielraum hatte. Der andere literarische Trend war der "Sturm und Drang"(" Sturm und Antrieb "), eine Bewegung mit ästhetischem Charakter und eindeutig gegen den Klassizismus.
Der Pietismus befürwortete die unpersönliche und bilaterale Beziehung des Menschen zu Gott von Herzen, ohne so viele Regeln und Formalitäten, die von der Kirche auferlegt wurden. Für seinen Teil die Sturm und Drang, verteidigte die Individualität des Seins, die Meinungsfreiheit von der Subjektivität und legte besonderen Wert auf Emotionen und ihre unendliche Qualität.
Diese deutsche Bewegung ist ebenso reaktionär wie die große Anzahl von Gedankenströmen, die in der Welt aufgetreten sind. Geboren von der Opposition als Offenbarung gegen die deutsche Aufklärung.
Eines der repräsentativen Werke dieser Zeit war Die Alpen, ein Gedicht von Albrecht von Haller, eine Hymne an das Natürliche und seine Pracht.
Im Laufe der Zeit stiegen bedeutende Persönlichkeiten, Goethe, der transzendentale Schriftsteller Deutschlands, ist einer von ihnen. Unter anderem auch Friedrich Schiller, Karoline von Günderrode, Ludwig Tieck, Jakob und Wilhelm, die berühmten Brüder Grimm.
Ein markantes Merkmal dieser literarischen Tendenz ist die Sehnsucht nach den Ursprüngen, nach der Identität der Völker, nach der Erhaltung der Kultur. Es wird ein tiefes Interesse daran wahrgenommen, dass der Mensch auf das Feld zurückkehrt, die Zügel der Ernte übernimmt und sich von der Mechanik und ihren Derivaten entfernt.
In literarischen Werken ist es greifbar, wie Traditionen einen hohen Stellenwert erlangen, weil sie das Zeichen sind, das verschiedene Kulturen definiert.
Das kreative Thema wird ebenfalls bestätigt. Es befürwortet die Freiheit der Schöpfung und des Denkens von Wesen ohne Muster oder Stereotypen.
Ein weiterer wichtiger Aspekt der Romantik ist die Rettung der Beziehung des Menschen zum höchsten Wesen ohne Vermittler, ohne so viel Religiosität oder Formalitäten. ZU
Mode für eine bilaterale Beziehung und eine Ein-Personen-Beziehung und ist der Ansicht, dass die Kirche mit ihrer Strukturierung dazu gekommen ist, den Faden zwischen Gott und den Menschen zu brechen.
Es respektiert den Wert der geschaffenen Dinge, stellt jedoch die Praktikabilität des Objekts und den Nutzen, den es anderen bringen kann, über das Geld. Betrachten Sie die Schöpfung aus rein wirtschaftlichen Gründen als eine unkünstlerische Tatsache.
Die Heimat ist ein zentrales Thema der Romantik. Die Liebe zum Land, seinen Grenzen und seinen Menschen überwiegt in der romantischen Arbeit.
In der romantischen Arbeit gibt es eine mystische und göttliche Wertschätzung des Schicksals: Alles ist geschrieben. Ganz im Gegensatz zu dem, was von den Anhängern der Aufklärung gesagt wurde, die behaupten, dass das Schicksal des Menschen durch die Werke gekennzeichnet ist, die er tut..
Die literarische Romantik verbreitete sich von Deutschland in ganz Europa und hatte große Auswirkungen auf den amerikanischen und asiatischen Kontinent. Unten finden Sie eine Liste der Länder und ihrer Projektträger.
Von den romantischen Ausbrüchen, die in Europa aufgetreten sind, ist dieser besonders bekannt dafür, dass Frankreich die Wiege dessen ist, was die Romantik sehr ablehnt..
Gegen diesen modernistischen technologischen Fortschritt standen Madame de Stael, Jean-Jacques Rousseau, Alexandre Dumas, Gérard de Nerval, Alfred de Musset, Alphonse de Lamartine, Charles Nodier und der große Sieger Hugo gegenüber.
Unter den bedeutenden Beiträgen dieser Schriftsteller in Frankreich zur Romantik gab es ein literarisches Wiederaufleben in inoffiziellen Sprachen. Die provenzalische Sprache war einer der Fälle.
Federico Mistral leitete die Gruppe "Félibrige", die für das Schreiben in diesem Dialekt (provenzalisch) zuständig war, mit dem Ziel, die für das französische Mittelalter typische sogenannte antike Troubadour-Poesie wieder entstehen zu lassen. Unter den berühmten Werken dieser Zeit ist es erwähnenswert La Mireya von Mistral.
Man könnte sagen, dass England seine literarische Romantik auf dem Niveau Deutschlands entwickelt hat. Bereits Ende des 18. Jahrhunderts gab es eine gewisse Melancholie, die mit Aspekten des ländlichen Lebens und dem Lied mit individuellen Freiheiten verbunden war. Es gab auch eine tiefe Distanzierung von liturgischen Formalismen und allem, was ihr ähnelte..
Es gab Schriftsteller, die in diesen Ländern als Vorläufer dieser Bewegung galten und als „Vorromantiker“ bezeichnet wurden. Unter ihnen stechen James Macpherson und Thomas Chatterton hervor..
Unter den Vorromantikern gab es eine Gruppe namens "die Dichter des Friedhofs". Diese zeichneten sich durch das Schreiben einer düsteren und dunklen Poesie aus, in der immer wieder Knochen, Schädel, Würmer, die Flüchtigkeit des Lebens und die Länge des Todes erwähnt wurden. Dazu gehören Thomas Parnell, Thomas Percy, Robert Blair und Mark Akenside.
Unter den solidesten Vertretern dieser Strömung in England stechen Lord Byron und Mary Shelley hervor. Seine Werke haben die Weltliteratur beeinflusst und gelten als kultiges literarisches Material innerhalb der Romantik.
Diese Zeit war fruchtbar in Bezug auf Produktion und Erfindungsreichtum. Genres wie der historische Roman sind aus der Hand von Walter Scott und den Gothic-Romanen von Ann Radcliffe hervorgegangen.
Als die Romantik nach Skandinavien kam, stieß sie auf wenig Widerstand. Zum Vorteil der aufkommenden Bewegung haben die Aufklärung und der Klassizismus die skandinavische Kultur nicht wesentlich beeinträchtigt, so dass die romantische Bewegung leicht unter die Literaten der Region eindringen und sich ausbreiten konnte.
Die Nordischen Länder waren empfänglich und produktiv mit der literarischen Strömung, die sie besuchte. Die Themen über die Skalds und die Sagen kehrten zurück, um an Höhe zu gewinnen. Zu den Autoren zählen Johannes Ewald, Adam Oehlenschlager und Erik Johan Stagnelius.
Die Niederlande entkamen auch nicht der Reichweite der Romantik, zu deren größten Vertretern Willem Bilderdijk gehörte, ein Dichter mit protestantisch-kalvinistischen Tendenzen..
Der Nationalismus und seine Wurzeln, die Universalität des Denkens, der Wert des eigenen, die Rettung des Volkes waren die gemeinsamen Themen in den ausgearbeiteten Texten. Bemerkenswert sind auch Hieronymus van Alphen, Hendrik Tollens und Rhijnvis Feith.
Aufgrund einer Vergangenheit, die ein zerfallenes Land hinter sich ließ, das zwischen Deutschen, Russen und Österreichern aufgeteilt war, fand der aus romantischer Sicht geschriebene Patriotismus seinen Weg in Polen.
Die polnischen Schriftsteller, die sich nach der Wiederherstellung ihrer Heimat sehnen, setzen in ihren Briefen auf die Wiederherstellung des verlorenen Ruhms. Aufgrund ihres verschärften Nationalismus wurden viele Schriftsteller verfolgt und ins Exil geschickt, was sie als „Doppelexil“ bezeichneten, aber sie hörten nicht bei ihren Forderungen nach dem auf, was ihrem Heimatland entsprach..
Sein Hauptredner war der Dichter Adam Mickiewicz, der auf den Spuren der Vorfahren und ihrer Traditionen, ihres kulturellen Reichtums und des Elends seines Volkes nach der Teilung seines Landes schrieb..
Es gibt auch Namen wie den des Dramatikers Juliusz Slowacki, beeinflusst von Goethe, und Zygmunt Krasinski, der seinen Diskurs auf das Danteske und das Religiöse stützte.
Die Romantik in Spanien hat aufgrund des turbulenten politischen Klimas, das dieses iberische Land im 19. Jahrhundert erlebte, deutliche Einflüsse aus Frankreich und Großbritannien. Die Einführung eines absolutistischen Regimes in der sogenannten "Ominous Decade" setzte alle Garantien außer Kraft, schloss Universitäten und Zeitungen, und diejenigen, die sich aussprachen, liefen dem Risiko des Todes oder des Exils ausgesetzt..
Die gleiche Spannungssituation, die Fernando VII. Nach dem Unabhängigkeitskrieg verursachte, trug nicht viel zur Verbreitung der Romantik bei. Die romantische Sprache brauchte eigentlich lange, um sich zu assimilieren. Die Hauptakteure der spanischen Literatur der damaligen Zeit mussten aus dem Exil schreiben.
Zu den Dissidenten, die ihre Texte aus fernen Ländern geschrieben haben, gehört José María Blanco White, der mit seiner Zeitung Sorten trug wesentlich zur Entwicklung der Romantik unter den übrigen liberalen Schriftstellern im Exil bei.
Weitere bekannte Schriftsteller sind Juan Nicolás Bohl de Faber, Ramón López und Buenaventura Carlos Aribau. Diese beiden letzten wurden in der Zeitung veröffentlicht Das Europäische, eine Barcelona Zeitung. Dort widersprachen sie offen neoklassischen Positionen.
Es war 1833, nach dem Tod von König Ferdinand VII., Als die Romantik in Spanien mehr Platz einnahm.
Italien hatte in der Entwicklung seiner Romantik eine bemerkenswerte Präsenz. Herausragend sind die Schriftsteller Giovanni Berchet, Giacomo Leopardi und Hugo Foscolo.
Das Genre des historischen Romans wurde entwickelt. Die Poesie war im Überfluss vorhanden und der ausgeprägte Trend gegen Aufklärung und Neoklassizismus wurde beibehalten.
In Russland war Sankt Petersburg das maximale Zentrum seiner romantischen Produktion. Dort, in Leningrad, war der sogenannte "Arzamás-Kreis" zwischen 1815 und 1818 für die Gestaltung der literarischen Manifestationen der russischen Romantik verantwortlich..
Bemerkenswert unter seinen Autoren: Vasili Zhukovski, Aleksandr Pushkin und Piotr Viázemsky.
Die Vereinigten Staaten haben einen der universellsten romantischen Schriftsteller konzipiert, den langmütigen und brillanten Edgar Allan Poe. Wie so oft war er zu seiner Zeit ein missverstandenes Genie. Armut und Leiden waren ihm nicht fremd. Dennoch nahm er der Dunkelheit und dem Schmerz alles, was er brauchte, um einen unsterblichen Namen in der Literatur zu schmieden..
Poe entwickelte das Genre der Kriminalromane und Gothic-Romane sowie der Essays und Gedichte, wobei Lord Byron das Hauptbeispiel war. Bemerkenswert ist auch Henry David Thoreau und seine starke ökologische und anarchistische Haltung, die seiner Zeit weit voraus ist..
In Kolumbien erscheint die Romantik in einer symbolischen Zeit des Kampfes um die Freiheit: ihrer Unabhängigkeit im Jahr 1810. Die Texte kolumbianischer romantischer Schriftsteller weisen auf Freiheit in der Kunst, kreativen Subjektivismus und Sein für Sein hin.
Die Naturschönheiten der Region sind bestenfalls erhaben. Mensch und Leben auf dem Land und die Liebe zur eigenen Kultur waren wiederkehrende Themen. Der Respekt und die Verbesserung der Folklore aus Neo-Granada waren gemeinsame Aspekte der romantischen literarischen Schöpfung dieses Gebiets Lateinamerikas.
Der Existenzialismus, das Netz von Leben und Tod der Menschen, wurde nicht zurückgelassen, sondern hatte eine ausgeprägte Präsenz sowie die Auswirkungen sozialer Widrigkeiten auf das Leben selbst. Poesie und Erzählung waren die dominierenden Ausdrücke dieser Strömung in Kolumbien.
Autoren wie Rafael Pombo, José Eusebio Caro und Julio Flórez fallen auf.
Es entsprach der sogenannten "Generation of 37" und ihrem Führer Esteban Echeverría, der Assimilation und Verbreitung der Romantik in argentinischen Ländern.
Es zeichnete sich durch eine Verbesserung der lokalen Dialekte aus, wobei der Gaucho eine große Bedeutung erlangte. Es deckte die bestehenden sozialen Probleme ab und arbeitete sehr eng mit der uruguayischen Romantik zusammen.
Der Río de la Plata und seine Landschaften dienten als Wiege für eine beträchtliche Anzahl von Gedichten. Die Romantik wurde zu einem integrierenden Instrument, das dem argentinischen Volk einen Wert verlieh und die Bürger aufforderte, ihr Land und ihre Wurzeln zu lieben..
Autoren wie José Hernández, Domingo Faustino Sarmiento, Juan Moreira und José Mármol zeichnen sich aus.
Unter ihnen sind Mexiko mit Ignacio Manuel Altamirano und Guillermo Prieto; Kuba mit Gertrudis Gómez de Avellaneda und José María de Heredia; Venezuela mit Eduardo Blanco und Juan Antonio Pérez Bonalde; Guatemala mit José Batres Montúfar und Chile mit Alberto Blest Gana.
Im Folgenden sind einige bedeutende Autoren und drei ihrer bekanntesten Werke aufgeführt:
(Deutschland)
Theaterstücke:
- Peg (1774).
- Der Schwarzwald (1789).
- Faust, Teil Eins, (1807).
(England)
Theaterstücke:
- Dunkelheit (1816).
- Kain (1821).
- Die Insel (1823).
(Frankreich)
Theaterstücke:
- Dissertation sur la musique moderne (1743).
- Julie oder Nouvelle Héloïse (1761).
- Pygmalion (1771).
Theaterstücke:
(Italien)
Theaterstücke:
- Sehen ob (1826).
- Canti (1831).
- Moralische Broschüren (1827).
(Russland)
Theaterstücke:
- Der Gefangene des Kaukasus (1821).
- Geschichte der toten Prinzessin und der sieben Ritter (1833).
- Die Geschichte der Pugatschow-Meuterei (1834).
(USA)
Theaterstücke:
- Die Arthur Gordon Pym Erzählung (1838).
- "Die Verbrechen der Leichenhalle" (1841).
- "Der Rabe" (1845).
(Argentinien)
Theaterstücke:
- Elvira oder die Braut von Plata (1832).
- Don Juan (1833).
- Hymne des Schmerzes (1834).
(Kolumbien)
Theaterstücke:
- Die Stunde der Dunkelheit (1855).
- Gemalte Geschichten für Kinder (1867).
- Moralische Geschichten für formelle Kinder (1869).
(Mexiko)
Theaterstücke:
- Freidenkertexte (1870).
- Letzte (1872).
- Komplette Gedichte (post mortem 1911).
(Kuba)
Theaterstücke:
- Ismaelillo (1882).
- Einfache Verse (1891).
- Verbannungsblumen (1878–1895).
(Chili)
Theaterstücke:
- Die erste Liebe (1858).
- Die Arithmetik der Liebe (1860).
- Mariluan (1562).
(Venezuela)
Theaterstücke:
- Strophen (1877).
- Rhythmen (1879).
- Gloria in Excelsis (1883).
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