Das Hochkultur Es ist ein Konzept, das eine Reihe von Manieren, Einstellungen und Werken der Aristokratie für den Eigenverbrauch in einem exklusiven System zusammenfasst, auf das nur wenige zugreifen können. Diese Kultur lässt in sich die Themen der bildenden Kunst zu: Kino, Musik, Skulptur, Theater, Malerei, Literatur und andere..
Es enthält auch wissenschaftliche, soziale und humanistische theoretische Beiträge. Die Bewertung der Hochkultur gilt als anspruchsvoll und für Eliten und erhebt sich daher zur Massenkultur oder Populärkultur, die als Niedrigkultur bezeichnet wird, weil sie sich an die Menschen richtet und jeder einen einfachen Zugang dazu hat..
Ein grundlegender Unterschied zwischen den beiden Kulturen besteht darin, dass das Hoch - symbolisch - an geschlossenen Orten wie Museen, Kulturzentren, Schulen oder anderen Gebäuden zum Ausdruck kommt. während das Tief normalerweise an offenen Orten und im Freien gesehen werden kann.
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Der Ursprung des Konzepts der Hochkultur geht auf das 18. Jahrhundert zurück, als die bürgerliche soziale Klasse in Deutschland entstand und sich festigte, jene Schicht, die dank des kapitalistischen Modells der Zeit wirtschaftlich gestärkt wurde.
Mathew Arnold war der erste, der den Begriff auf Englisch verwendete Hochkultur In seiner Arbeit Kultur und Anarchie. Dort definierte er es als "eine Anstrengung ohne Interesse an menschlicher Perfektion". Später drückte er aus, dass "Kultur" das Beste weiß, was in der Welt gedacht und gesagt wurde.
Seine Konzeption des Begriffs ist die am weitesten verbreitete und dominierende in Studien auf diesem Gebiet, da Arnold ihn außerdem als ein Element identifizierte, das Moral und Sozialpolitik begünstigt.
1948 veröffentlichte T. S. Eliot Anmerkungen zur Definition, eine Schrift, die großen Einfluss erlangte und eine Verschmelzung von Hochkultur und Populärkultur vorschlug, um eine vollständige Kultur zu schaffen.
Ein anderer Autor, der sich Ideen über das Konzept einfallen ließ, war Richard Hoggart (1957) in Die Verwendung von Alphabetisierung, in dem er seine Besorgnis über den kulturellen Zugang der Arbeiter zum Ausdruck brachte, die die Universität besuchten.
Autoren wie Harold Bloom und F. R. Leavis einigten sich mit ähnlichen Ideen wie Arnold auf eine zentrale Rolle in der kulturellen Produktion und kamen zum Begriff "westlicher Kanon"..
Da es sich um ein exklusives Konzept handelt, setzt die Hochkultur eine Reihe eigener Merkmale voraus, die sie definieren und den Unterschied zu anderen kulturellen Bewegungen ausmachen.
- Es ist repräsentativ für die Aristokratie und die Intellektuellen.
- Ist dominant.
- Es ist sozial einflussreich.
- Kontrolliere die Massen.
- Sie ist finanziell reich.
- Fehlt Unwissenheit.
- Es ist Avantgarde.
- Es hat Qualität der Dienstleistungen.
- Bildung ist wichtig und von größter Bedeutung.
- Es ist jeder Kultur überlegen.
- Es wird vom Intellekt und der Wirtschaft mobilisiert.
- Es ist innovativ und technologisch.
Unter Hochkultur werden also jene komplexen künstlerischen Manifestationen verstanden, die nur die kultiviertesten verstehen, schätzen und genießen können. Und diese kulturellen Ereignisse sind normalerweise von verschiedener Art:
- Musik. In diesem Bereich gelten klassische Musikgenres wie Komponisten wie Mozart, Beethoven, Vivaldi, Bach, Verdi und Chopin als Hochkultur..
- Literatur. Beim Schreiben wird über das Sprechen über Autoren hinaus ein Unterschied zwischen gut geschriebenen Texten mit Inhalten, die zum Intellekt beitragen, und bekannten Texten festgestellt Bestseller, Verkaufsschlager, Spitzenreiter (Bestseller), da letztere eine große Massenreproduktion haben und im Allgemeinen kanalisiert werden, um Verkäufe zu generieren und keinen großartigen Inhalt anzubieten.
Es kann auch nach Genres wie Philosophie, Wissenschaft, Sozialwissenschaften, akademischen Fächern, Aufsätzen, Geschichte und anderen Themen unterschieden werden, die auch als Hochkultur bezeichnet werden.
- Gemälde. Als einer der ältesten Ausdrucksformen der Welt hat Kunst eine große Anzahl von Varianten und Künstlern, die in die Hochkultur fallen, wie Da Vinci, Michelangelo, Van Gogh, Caravaggio, Goya, Picasso und viele andere, die in ihren Spezialitäten Ästhetik anwendeten Techniken, die sie auszeichneten und einen Meilenstein in der Kunstgeschichte markierten.
- Skulpturen Mit ihren unterschiedlichen Funktionen und Materialien sind die Skulpturen ein Klassiker in der bildenden Kunst der Hochkultur, und ihre Schöpfer sind im Allgemeinen dieselben Künstler klassischer Gemälde, die ihre Ausdrucksweise neu erfunden haben
- Die Architektur. Architektur ist seit ihren verschiedenen historischen Perioden ein Maßstab in Bezug auf ihre Funktionalität und ihre repräsentative Struktur wichtiger historischer Gebäude auf der ganzen Welt..
- Tanzen. Klassischer Tanz und Ballett sind die beiden repräsentativsten Ausdrücke für diese Art von Kultur als Form des ästhetischen körperlichen Ausdrucks..
- Theater. Die Inszenierung der Aufführung - und auch des Tanzes oder der Oper - ist charakteristisch für ihren Meilenstein, der in verschiedenen europäischen Ländern wie Griechenland, Frankreich und Italien markiert ist und große Dramatiker wie Shakespeare, Aischylos und Sophokles umfasst..
Damit diese Gebiete jedoch als Hochkultur betrachtet werden können, muss ihnen eine kulturelle Demokratisierung fehlen, das heißt, sie dürfen nicht massiv für die Populärkultur reproduziert werden und eine große Anzahl von Zuschauern erreichen.
Ziel ist es, zu verhindern, dass es seinen exklusiven Charakter verliert und dass die Menschen aufhören, den wahren Inhalt des Beitrags der bildenden Künste zu schätzen, um nur das Bedürfnis nach Unterhaltung zu befriedigen, wie der peruanische Schriftsteller Mario Vargas Llosa in seiner Arbeit herausstellt Die Gesellschaft des Spektakels.
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