Wer mag keine Musik? Musik versteht keine Kulturen, Alter oder Sex ... Musik ist universell. Es wird verwendet, um zu tanzen, sich zu konzentrieren, zu gehen, sich zu verlieben, sich zu freuen, uns traurig zu machen. Musik kennt keine Grenzen. Wir alle mögen Musik, aber nach Howard Gardners Theorie der multiplen Intelligenz haben einige eine größere musikalische Intelligenz.
Jeder oder fast jeder hat einen Freund, der besonders gut ein Instrument spielt. Und das Merkwürdigste ist, dass viele dieser Freunde selbst gelernt haben oder nur wenige Klassen erhalten haben. John Lennon, Mitglied einer der besten Gruppen in der Musikgeschichte, The Beatles, erhielt fast keine musikalische Ausbildung. Er brachte sich selbst bei und sein Freund Paul McCartney brachte ihm einige Akkorde bei. Wie ist es möglich, dass er so ein außergewöhnlicher Musiker war??
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Musikalische Intelligenz kann als jede Fähigkeit definiert werden, die sich auf musikalische Wahrnehmung, Diskriminierung, Transformation und Ausdruck bezieht. Jedes Mal, wenn wir in Klängen, Rhythmen und Melodien denken, nutzen wir diese Art von Intelligenz. Diese Art von Intelligenz ermöglicht es uns auch, Emotionen und Gefühle ohne Worte auszudrücken, nur durch Klänge und Melodien..
"Die therapeutische Kraft der Musik ist sehr wichtig und wirkt entspannend auf Bewegungen, die unmöglich wären, wenn sie ihre Leistung nicht vermitteln würde." -Oliver Säcke-
Der Physiker Philip Ball behauptet, dass Musik über das rein Kognitive hinausgeht. Laut dem Autor kann Musik "das Immunsystem beeinflussen und den Spiegel an Proteinen erhöhen, die mikrobielle Infektionen bekämpfen"..
Der Ethnomusikologe John Blacking versichert, dass "die Entwicklung der Sinne und die Bildung der Emotionen durch Kunst nicht nur wünschenswerte Optionen sind, sondern wesentliche Entscheidungen für ein ausgewogenes Handeln und den effektiven Einsatz des Intellekts"..
Die ersten Anzeichen musikalischer Bewegungen reichen bis in die Vorgeschichte zurück. Durch die Höhlenmalereien gab es Entdeckungen und Untersuchungen von Riten jener Zeit, an denen Musik beteiligt war. Musik kann sowohl aus der Natur als auch aus der eigenen Stimme kommen. Die Knochen, Schilf, Stämme und andere Elemente wurden verwendet, um Geräusche zu erzeugen.
In Ägypten waren es die Priester, die selbst mit der Sieben-Ton-Skala über die fortgeschrittensten Musikkenntnisse verfügten. Ägypten hatte bereits Instrumente wie Harfe und Oboe. Hier können wir sehen, wie sie bereits sowohl Streich- als auch Blasinstrumente zur Musikproduktion verwendeten.
In Mesopotamien genossen Musiker großes Prestige. Seine Aufgabe war es, die Könige bei Gottesdiensten, bei Palastzeremonien und in Kriegen zu begleiten. Im antiken Griechenland wurden als Instrumente die Leier, die Zither, die Syringa und verschiedene Arten von Trommeln verwendet.
"Musik gibt dem Universum Seele, Flügel dem Geist, Flüge zur Vorstellungskraft, Trost zur Traurigkeit und Leben und Freude zu allen Dingen." -Plato-
Im Mittelalter ist der Gregorianische Gesang ein Mittel des religiösen Ausdrucks. In der Renaissance (15. und 16. Jahrhundert) war es eine kreative Explosion für Länder wie Frankreich, Deutschland, England, Spanien und Italien. Aber wo diese kreative Explosion mehr Kraft haben würde, wäre im Barock (17. und 18. Jahrhundert). Der Barock dient als Auftakt zum Klassizismus, wo die Musik zwischen Struktur und Melodie ausgewogener wird.
Während der Romantik war das Musical die am meisten geschätzte Kunst. Romantische Komponisten legten die starre Struktur des Klassizismus beiseite und suchten nach einer Möglichkeit, Gefühle und Emotionen viel direkter und leidenschaftlicher auszudrücken..
Das 20. und 21. Jahrhundert waren auf vielen Ebenen eine musikalische Revolution. Neue Bewegungen wie Mikrotonalismus, Neoklassizismus, Impressionismus, elektronische Musik und alle Stile, die wir heute kennen, tauchten auf..
Dieser kurze Rückblick auf die Musikgeschichte lässt erkennen, dass Musik kein statisches Element, sondern eine Kunst in Bewegung ist. Die Form mag unterschiedlich sein, aber das Ziel ist immer dasselbe: der Ausdruck durch Rhythmen, Melodien oder Lieder von Gefühlen, Emotionen und Gedanken.
Menschen, die sich durch musikalische Intelligenz auszeichnen, fühlen sich bereits in jungen Jahren von allen Arten von Melodien und den Klängen der Natur angezogen. Sie können dem Kompass mit dem Fuß oder mit einem Gegenstand folgen. Sie singen gern, hören Musik, spielen (oder probieren) ein Instrument.
Ihr Lernen ist im Allgemeinen viel leistungsfähiger, wenn sie mit Rhythmen, Melodien oder Musikhören angepasst werden. Sie sind sehr kreativ und erfinden ihre eigenen Songs. Diese Art von Intelligenz kann sich manifestieren, bevor sie irgendeine Art von musikalischer Ausbildung erhalten hat.
Ein wichtiger Aspekt, der viel Aufmerksamkeit auf sich zieht, sind die schnellen Fortschritte, die das Fach macht, wenn es eine musikalische Ausbildung erhält. Es ist ein klarer Beweis dafür, dass er biologisch bereit für Musik war. Als wir klein waren, hat sich ein Klassenkamerad im Musikunterricht immer von den anderen abgehoben. Ein weiteres Beispiel für musikalische Intelligenz sind autistische Kinder, die Schwierigkeiten beim Sprechen haben, aber ausnahmsweise ein Instrument spielen..
Ein weiteres Merkmal von Menschen mit musikalischer Intelligenz sind diejenigen, die in der Lage sind, eine Melodie zu hören und sie ohne übermäßige Schwierigkeiten unter Berücksichtigung der Klangqualitäten zu spielen. Auf die gleiche Weise sind sie in der Lage, die Bedeutung einer Melodie zu konzipieren und ihre Elemente zu kombinieren, wodurch neue musikalische Formen entstehen..
Obwohl wir über eine hervorragende emotionale Intelligenz verfügen, ist Empowerment und Entwicklung natürlich von entscheidender Bedeutung. Es ist sinnlos, diese Fähigkeit zu genießen, wenn unsere Umgebung uns nicht stimuliert und diese Facette nicht fördert. Wir können uns darauf vorbereiten, am Klavier tugendhaft zu sein, aber wenn wir nie die Gelegenheit haben, es zu spielen, werden wir diese Fähigkeit niemals ausnutzen..
Wenn wir diesen Aspekt ausnutzen, können wir eine so hohe Fähigkeit und Meisterschaft erwerben, dass das Erstellen eines Songs eine sehr einfache Aufgabe sein kann. Wir können Rhythmen, Klänge, Melodien und Instrumente mit Leichtigkeit kombinieren.
John Williams, musikalischer Leiter und Komponist von Soundtracks für berühmte Filme wie Superman, Star Wars, Indiana Jones oder E.T., ist ein klares Beispiel für große musikalische Intelligenz. Ein Mann, der in der Lage ist, Soundtracks zu komponieren, die in die Musikgeschichte eingehen und weltweit bekannt sind.
Während Songwriting für manche Menschen eine entmutigende Aufgabe sein kann, konnten John Lennon und Paul McCartney in nur wenigen Tagen Hits erstellen. Hier können Sie sehen, wie manche Menschen eine klare musikalische Intelligenz haben. In anderen Facetten wie dem Sport können sie jedoch erfolglos bleiben. Und wie Howard Gardner noch einmal sagt, ist es weder besser noch schlechter; einfach anders. Es geht um verschiedene Intelligenzen.
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